中国上海国际艺术节｜周末好戏连轴，收藏！，中国上海国际艺术节，周末精彩活动一览

第二十三届中国上海国际艺术节如约而至，300多项、近千场各类演出、展览活动，将吸引来自全球80多个国家和地区的近5000位艺术家来沪展演。

这个周末有多场重磅演出登场，请合理安排观演时间！（具体演出时间以官方公布为准）

蒙特卡洛芭蕾舞团《驯悍记》

演出时间  11-15 19:30

演出地点 上海大剧院

芭蕾舞剧《驯悍记》改编自莎士比亚最著名的喜剧作品，由历史悠久的摩纳哥蒙特卡洛芭蕾舞团倾情演绎，法国编导让-克里斯托弗·马约以全新视角进行解读，赋予其现代气息。

该剧突破常规，讲述了机智的彼特鲁乔与性格刚烈的富家女凯瑟琳娜之间的婚姻故事，被誉为“改变世界戏剧芭蕾面貌的舞剧”。女主角不再是传统芭蕾中的优雅公主，而是泼辣的邻家女孩，通过搞怪情节和独特形式演绎喜剧芭蕾。马约将原著解读为两种截然不同的自然力量的相遇、冲突与融合，最终达到相互理解和和谐共处的境界。

马约在古典与现代之间游刃有余的编舞技巧，使得《驯悍记》成为一部独具魅力的舞剧，不仅展现了芭蕾舞的艺术之美，也传达了生活哲理。 

艾夫曼芭蕾舞团《安娜·卡列尼娜》

演出时间 2024-11-14 19:15 11-15 19:15

演出地点 上海东方艺术中心

鲍里斯·艾夫曼的芭蕾舞剧《安娜·卡列尼娜》改编自俄罗斯文豪列夫·托尔斯泰的同名小说。艾夫曼通过舞蹈语言，生动地展现了安娜对爱和激情的渴望，以及这种渴望所带来的毁灭。在他看来，对爱和激情的渴求是一种人类本能，促使女主人公奋起反抗当时的生活法则，但这也让她的内心世界坍塌。

编导鲍里斯·艾夫曼认为托尔斯泰的名著之所以吸引他，在于文学对于人性的刨根问底。艾夫曼曾言，在托尔斯泰时代一直困扰着他的问题，今天人们依然不可避免地要反复思考，但答案仍然遥不可及。鲍里斯·艾夫曼将“心理芭蕾”定义为自己的舞蹈风格，他善于通过舞蹈探索人性的复杂和戏剧性。

艾夫曼芭蕾舞团《俄罗斯的哈姆雷特》

演出时间 2024-11-16 19:15 11-17 14:00

演出地点 上海东方艺术中心

《俄罗斯的哈姆雷特》是艾夫曼根据他早期的创作，于2017年重新编排的作品。编导艾夫曼将莎翁文学名著中的元素与俄罗斯历史相结合，创造出匠心独运的俄罗斯版哈姆雷特。

在剧中，保罗王子的生活被阴霾所笼罩，他的父亲彼得三世皇帝遭暗杀，母亲叶卡捷琳娜二世皇后对他怀有厌恶之情。在无休止的间谍活动、阴谋诡计、恐惧屈辱的氛围中，保罗王子成长起来。厄运般的环境塑造了他复杂的性格，他自幼便有神秘主义倾向，预见到自己悲惨的结局。因此，他渴望登上王位，实施改革。然而他的努力并未得到理解，最终被宫廷贵族残忍地杀害。该剧的布景和灯光营造出了一种压抑和神秘的氛围，服装则根据历史人物身份进行设计，既符合时代背景，又突出角色的性格特点。

该剧延续了艾夫曼一贯以来的编舞风格，将现代舞与古典芭蕾相结合，希望通过舞剧，引导观众深入思考人性的复杂性、命运的无常，以及面对困境时的选择。

德国皮娜·鲍什基金会、塞内加尔非洲传统与当代舞蹈国际中心以及英国萨德勒之井剧院制作《春之祭》

演出时间 2024-11-15 19:30 11-16 19:30 11-17 14:00

演出地点 上海国际舞蹈中心

皮娜·鲍什的《春之祭》改编自斯特拉文斯基的同名音乐，是一部具有革命性的舞蹈作品。皮娜·鲍什以独特的视角重新诠释了这部经典之作，将原始仪式的力量与人类的情感冲突相结合。 

舞者们的身体语言时而激烈，时而缓慢，仿佛在与某种无形的力量抗争。作品中融入了大量的象征和隐喻，深化了作品的主题。这部作品不仅展示了她独有的“舞蹈剧场”艺术风格，还深刻反映了对人性和社会问题的深入思考，堪称舞蹈史上的经典之作。

《春之祭》专场由德国皮娜·鲍什基金会、英国萨德威尔斯剧院以及塞内加尔的École des Sables（沙之学府）联合制作，汇集了来自世界各地、拥有不同文化背景的舞者，成为非洲艺术与跨文化合作的一场盛会。

上海歌剧院全景舞台版歌剧《唐璜》

演出时间 2024-11-15 19:30 11-16 19:30 11-17 19:30

演出地点 上音歌剧院

许忠

《唐璜》是古典主义时期奥地利作曲家莫扎特的两幕喜歌剧，由达·蓬特撰写脚本，创作于1787年。同年在布拉格剧院首演时便受到观众的高度赞赏，被认为是布拉格上演过的歌剧中最优秀的一部。《唐璜》取材于中世纪西班牙的传说故事，讲述一个令无数人又爱又恨的花花公子最终落入地狱的故事。该剧情节跌宕起伏，音乐充满戏剧张力，具有引人入胜的效果，是莫扎特歌剧作品的典范，更是当今歌剧舞台上演率极高的经典歌剧。

该剧由上海歌剧院与中国上海国际艺术节联合制作，由上海歌剧院院长、著名指挥家、钢琴家许忠执棒上海歌剧院歌剧团、合唱团、交响乐团，携手中外优秀歌唱家们，以新颖、细致、独特的方式呈现给沪上观众。

上海交响乐团 今夜无人入睡——普契尼百年歌剧之夜

演出时间 2024-11-15 20:00

演出地点 捷豹上海交响音乐厅

上海交响乐团纪念普契尼100周年音乐会由著名指挥家李心草执棒，石倚洁、黄英担任独唱，呈现意大利歌剧大师普契尼的著名咏叹调唱段和乐队作品，包括“我亲爱的爸爸”“啊，我可爱的姑娘”“佛罗伦萨就像大树开满鲜花”“漫步街头”“今夜无人入睡”等等。

李心草，当今乐坛最受瞩目的著名指挥家之一，曾被评为“影响中国21世纪100位青年”之一，任中国音乐学院院长、中国交响乐团团长兼首席指挥，是第一位率领亚洲乐团进入悉尼歌剧院音乐厅的中国指挥家。

黄英，抒情花腔女高音歌唱家、歌剧表演艺术家，被西方媒体赞为“中国飞来的夜莺”。

石倚洁，旅欧男高音歌唱家，现作为世界年轻一代罗西尼男高音的代表歌手之一，专职于演绎罗西尼、多尼采蒂、贝里尼和莫扎特的作品。代表作有《灰姑娘》《塞维利亚理发师》《弄臣》等。

中国煤矿文工团肢体戏剧《俑立千年》

演出时间 2024-11-15 19:30 11-16 19:30 11-17 14:00

演出地点艺海剧院

在中国国家博物馆的展厅里，随着唐代少女——伏睡女俑的苏醒，国博馆藏伏睡女俑、兵马俑、男装女俑、击鼓说唱俑、绿釉戏弄俑、三彩骆驼载乐舞俑从历史中醒来。

此剧着力还原了不同人俑的造型、服饰，特别注重角色情感的表达，对人物进行了重新刻画。以“肢体戏剧”的形式，采用“话剧+舞蹈”的表演形式，融合“科技+影像”技术手段，打造交互式情景体验舞台剧，带着当代的目光为陶俑二次“开相”；用“戏剧”结构，以“肢体”叙事，融合中国古典舞、戏剧表演等多元素形式，打造令人耳目一新的文物“活化”艺术作品。以当代人的视角赋予俑以人格，进而穿越到俑所在的历史时代，讲述他们所处时代的生活和故事，在情节中展现传统文化底蕴，在情感中表现历史画面，在人物对话中打开哲学思考。